Biografía de Gilbert & George

Ver obras de la colección

Gilbert, San Martino, Dolomitas, Italia, 1943 - George, Devon, Inglaterra, 1942

1967: Se conocen en la St. Martin's School of Art, Londres, en la que ambos habían ingresado interesados en profesores como Anthony Caro o Philip King.
George Passmore previamente había estudiado en el Darlington Hall Adult Education Centre, el Darlington College of Arts y en la Oxford School of Art. Gilbert Proesch se había formado en las academias de arte de Kunstschule Wolkenstein, Wolkenstein, Alemania; Kunstschule Hallein, Hallein, Austria, y Akademie der Bildenden Künste, Múnich.
1968: Realizan las exposiciones Christmas Show, en la Robert Fraser Gallery, Londres, y Three Works/Three Works en el Frank's Sandwich Bar, Londres.
Se trasladan a vivir juntos a una casa del barrio obrero londinense de Spitalfields a la que bautizan con el nombre de «Art for All», y se declaran a sí mismos como «esculturas vivientes».
1969: Realizan la performance Reading from a Stick en el Geffrye Museum, Londres.
Son excluidos de la exposición de arte conceptual When Attitude Becomes Form, en el Institute of Contemporary Arts (ICA), Londres, a pesar de lo cual durante la inauguración realizan una de sus «esculturas vivientes».
Realizan una exposición en el Stedelijk Museum, Ámsterdam.
1970: Exponen en la Galerie Konrad Fischer, Düsseldorf.
1971: Realizan sus primeras photo-pieces.
Exponen la serie The Paintings en la Whitechapel Art Gallery, Londres, y en el Stedelijk Museum, Ámsterdam.
1972: Participan en la Documenta 5, Kassel, Alemania.
La serie The Paintings se expone en el Koninklijk Museum voor Schone Kunsten, Amberes.
Exponen en la Anthony d'Offay Gallery, Londres.
1974: Comienzan a incluir el color rojo en sus photo-pieces. La primera vez que utiliza el color rojo es en la serie Cherry Blossom.
A principios de los ochenta empezarán a incluir otros colores como el verde o el amarillo.
1975: Exponen en la Art Agency, Tokio.
1977: Participan en la Documenta 6, Kassel, Alemania.
1978: Participan en la XXXVIII Biennale di Venezia, Venecia.
1980: El Stedelijk Van Abbemuseum, Eindhoven, Países Bajos, realiza una retrospectiva de su trabajo que viaja posteriormente a la Kunsthalle Düsseldorf, Düsseldorf, Kunsthalle Bern, Berna, al Musée national d'art moderne, Centre Georges Pompidou, París, y a la Whitechapel Art Gallery, Londres.
1981: Exponen en la XVI Bienal de São Paulo, São Paulo.
1982: Participan en la Documenta 7, Kassel, Alemania.
1984: Una muestra de su obra se inaugura en el Baltimore Museum of Art, y viaja posteriormente a otros museos de Estados Unidos, entre ellos el Milwaukee Art Museum y el Solomon R. Guggenheim Museum, Nueva York.
Son nominados para el Turner Prize, en su primera edición.
Participan en la Fifth Biennale of Sydney, Sídney.
1986: Ganan el Turner Prize.
Una muestra retrospectiva de sus trabajos se inaugura en el CAPC - Musee d'art contemporain de Bordeaux, Burdeos y viaja posteriormente a la Kunsthalle Basel, Basilea, al Palais des Beaux-Arts de Bruselas, al Palacio de Velázquez, Madrid, la Städtische Galerie im Lenbachhaus, Múnich, y la Hayward Gallery, Londres.
1989: Realizan una muestra en la Anthony d'Offay Gallery, Londres, a favor de CRUSAID, la organización nacional británica que ofrece apoyo a los enfermos de sida. Realizan la serie The Cosmological Pictures, que es expuesta en la Sonnabend Gallery, Nueva York.
Exponen en la Nueva Galería Tretiakov, Moscú.

1991: Exponen la serie The Cosmological Pictures, 1989, en varias ciudades europeas, como Roma, Viena, Budapest, Dublín, Liverpool o Barcelona durante dos años.
La gira comienza en el Palac Sztuki, Cracovia, y termina en la Württembergischer Kunstverein, Stuttgart, Alemania.
1992: Gilbert & George: New Democratic Pictures se expone en el Aarhus Kunstmuseum, Aarhus, Dinamarca.
1993: Su obra se muestra en China, en dos exposiciones en la National Art Gallery, Beijing, y en el Art Museum, Shanghai.
1994: Exponen en el Museo d'Arte Moderna, Lugano, Suiza.
1995: La muestra Singing Sculpture se inaugura en el CAPC - Musée d'art contemporain de Bordeaux, Burdeos, Francia.
1996: Exponen en la Galleria d'Arte Moderna, Bolonia, y en el Stedelijk Museum, Ámsterdam.
1997: Tienen lugar exposiciones sobre su trabajo en el Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris, París, y en el Sezon Museum of Art, Tokio.
1999: El Astrup Fearnley Museet for Moderne Kunst, Oslo, realiza una muestra retrospectiva de su trabajo.
2000: Exponen en el Museum Moderner Kunst Stiftung, Viena.
2002: Exponen en el Centro Cultural de Belém, Lisboa.
2005: Representan a Gran Bretaña en la LI Biennale di Venezia, Venecia.
2006: Participan en la XII Biennale Internazionale Biennale di Scultura di Carrara, Carrara, Italia. Exponen en el White Cube, Londres, bajo el título SONOFAGOD PICTURES Was Jesus Heterosexual?, y participan en exposiciones colectivas del Museu of Modern Art (MoMA), Nueva York, y en el Kunst-Werke Berlin e.V. - KW Institute for Contemporary Art, Berlín.
2007: La Tate Modern, Londres, realiza una gran exposición retrospectiva de su trabajo titulada Gilbert and George: Major exhibition, que viajará posteriormente a otros museos de Europa y Estados Unidos, terminando la gira en el Brooklyn Museum of Art, Nueva York, en enero de 2009.
2008: Su obra se muestra en Estados Unidos en museos como el Brooklyn Museum of Art, Nueva York, el Philadelphia Muesum of Art, Filadelfia, y el de Young del Fine Arts Museums of San Francisco, San Francisco.
También participan en la exposición History in the Making, A Retrospective of the Turner Prize del Mori Art Museum, Tokio.
2009: Su obra se incluye en la exposición colectiva The Fallen Angels II en el Watari Museum of Contemporary Art (Watari-Um), Tokio.
2010: La exposición retrospectiva inaugurada en 2007 en la Tate Modern (Londres) viaja al Centro de Arte Contemporáneo de Málaga, al Museum of Contemporary Art Zagreb, y al Palais des Beaux-Arts/Paleis voor Schone Kunsten, Bruselas.
Exponen en el DOX − Centre for Contemporary Art, Praga, y en el Kröller-Müller Museum, Otterlo, Países Bajos.
2011: La galería White Cube, de Londres, inaugura la muestra Gilbert & George:The Urethra Postcard Art of Gilbert & George, que posteriormente viajará al ARNDT Berlin (Berlín).
Realizan una exposición en el Deichtorhallen Hamburg, Hamburgo; y otra en la Robert Miller Gallery, Nueva York.
Se publica The Complete Postcard Art of Gilbert & George, con un ensayo escrito por Michael Bracewell.